Пианолог

Музыкальный блог

Иван Охлобыстин


  1. Мнений: 7

Anna Dostoevskaja.


  1. Мнений: 7

Ferenc Liszt 200 / Ференц Лист 200

Ferenc Liszt 200

В этом году исполняется 200 лет со дня рождения венгерского композитора Ференца Листа. В честь этого знаменательного события, в Таллинне состоятся два концерта, которые будут полностью посвящены творчеству гениального композитора.
На концертах выступят: контратенор Ка Бо Чан; органисты Андрес Уйбо, Тоомас Трасс, Денис Каспарович и Кристина Вилочева.
На концертах будут исполнены органные произведения Ференца Листа, а также духовные песнопения для голоса и органа. Подготовлены две разные концертные программы.

Программы концертов:
Суббота 22.10.2011 (День рождение Ференца Листа!)
-прелюдия и фуга на тему B-A-C-H
-Данте симфония
-Ave Maria Evocation à la Chapelle sixtine Zur Trauung
-Resignazione

-вариации Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen

Воскресенье 23.10.2011
-фантазия и фуга “Ad nos, ad salutarem undam”
-De profundis
-Ave Maris Stella
-хорал “Nun danket alle Gott”

Организатор MTÜ Ars Musica Estonica
Художественный руководитель Денис Каспарович
Доп. информация по телефону +37256883828

Билеты можно приобрести в пунктах продажи Piletilevi или в пунктах обслуживания Statoil

Александр Скрябин

Скрябин

В январе 2012 года исполняется 140 лет со дня рождения русского композитора Александра Николаевича Скрябина. Его творчество - одно из самых замечательных явлений музыки начала XX столетия. Смелый художник-новатор, он создал целый мир новых, глубоко своеобразных образов. Для их воплощения он нашёл яркий, оригинальный музыкальный язык, расширивший выразительные возможности музыкального искусства.

Музыка Скрябина властно увлекает и захватывает слушателя страстностью высказывания, пафосом, огромным накалом выражаемых ею чувств. Когда приходится говорить о некоторых особенно характерных для Скрябина музыкальных образах, невольно напрашиваются такие определения, как «ослепительный», «лучезарный», «пламенный»... И не случайно одно из центральных его творений носит название «Прометей. Поэма огня». В античном мифе о титане Прометее, осмелившемся ради блага людей похитить у богов небесный огонь, воплотилась идея героического подвига-дерзания. С «прометеевским» началом Скрябин связывал представление о неустанном стремлении к активной деятельности, борьбе против косности, застоя, к преодолению препятствий. Стремлением этим была пронизана вся его творческая жизнь.

В истории музыки Скрябин занимает в некоторых отношениях особое, в своем роде единственное место. Будучи гениальным музыкантом, он не удовлетворялся своим назначением быть только музыкантом - композитором и пианистом. Скрябин стремился подчинить своё творчество осуществлению грандиозных задач, выходящих за пределы музыкального искусства. Страстный мечтатель-романтик, он жил утопической идеей об обращении через музыку, неразрывно слитую с другими искусствами, ко всему человечеству, с тем чтобы средствами художественного творчества способствовать наступлению некоего фантастического мирового переворота...

  1. Мнений: 7

Интерпретация прелюдии и фуги с-moll из 1 тома ХТК. Рецензия

Гульд Копман Рихтер
Интерпретация прелюдии и фуги с-moll из 1 тома ХТК  - Святославом Рихтером, Гленом Гульдом, Тоном Копманом.

Три исполнения являют собою три различные интерпретации, но все соответствуют стилю творчества Баха и эпохи барокко. И Рихтер, и Гульд, и Копман продемонстрировали проникновение в содержательную сторону музыки.

В исполнении Рихтера подчёркивается философско-этическая сторона: неуравновешенности прелюдии отвечает устойчивость и определённость фуги. Если сравнивать Рихтера с Гульдом, то первый больше раскрывает образно-эмоциональную сферу, второй - интеллектуально-духовную. Рельефное воспроизведение полифонических голосов, выявление их взаимодействия, «разговора» - ключевой момент в исполнении полифонии. А у Рихтера этот момент остаётся на втором плане. Рихтер в фугах, как правило выделяет тему, нарушая естественный баланс голосов, окутывает звучание педальной дымкой. У Рихтера в Бахе не хватает ясности голосоведения. Конечно, остаются мелодии, образы, настроения, но это - только часть музыки Баха. Думаю, рихтеровское исполнение ХТК стало считаться «эталонным» в основном благодаря яркости образов, убедительному попаданию в характер музыки.

Глен Гульд  понимает структурные особенности музыки Баха, и через них раскрывает её глубинный смысл. Гульду присущ элемент выдумки, затейливости, сознательного сотворчества, что очень к месту в барочной музыке, где украшения не выписывались (но подразумевались), а темпы не всегда указывались. Гульд в прелюдии и фуге выдвигает на первый план игровую природу инструмента, прорисовка горизонтали, объёмность звучания наполняют эту музыку символикой философского плана.

ХТК Тона Копмана на клавесине больше всего напомнил мне домашнее музицирование. Прослушав его передо мной открылся совсем другой  Бах. Я спросила себя: «И это - Бах? А где же величие, масштабность, вселенский размах?»  Передо мной открылся другой  Бах, не такой как у Рихтера или Гульда. Бах Копмана представился мне художником гуманистического и сентиментального XVIII столетия, Бах, спустившийся с небес. Вместо неприступного и сурового дяди в парике я услышала простого и тёплого человека, который был обременён огромной семьёй. Боюсь, что теперь, познакомившись с таким Бахом, я буду безуспешно искать его повсюду, не находить и огорчаться. Не исключаю, что именно так эта музыка воспринималась современниками композитора. Они ведь ещё не знали, что перед ними великий классик, для них это был просто ничем особенно не примечательный Der Herr J. S. Bach. Монументальность, многозначительность и отрешённость от всего земного - этo исполнительские штампы, прилипшие к музыке Баха позднее. Подход Копмана к музицированию на клавесине кажется мне теперь просто идеальным.

У всех трёх музыкантов минимум динамических и темповых градаций, драматургия широких пластов и чёткость артикуляции. Особая сдержанность, объективность исполнительского стиля, исключающие проявление каких-либо индивидуальных эмоций.

 Что касается лучшего исполнения Баха, то оно для каждого своё.
  1. Мнений: 2
1 2 3 30
← Ctrl →